Существует мнение, что фотография делится на две эры: до Адамса и после Адамса. “До Адамса” фотография не трактовалась как форма исскуства в широком смысле. Фотографы пытались искусственно привнести художественность, схожесть на изобразительное искуство, подвергая экспозиции различным экстремальным манипуляциям: от нанесения на линзы масла до царапания иголками негативов. Попытка понять что такое привнес Адамс в фотографию?

Великий Ансел Адамс и его черно-белые пейзажи (14 фото)

Великий Ансел Адамс и его черно-белые пейзажи (14 фото)
“Я люблю работы Адамса, в них нет ничего напускного. Это — правдивая, честная фотография, совершенная в техническом отношении.” Альфред Стиглиц

Великий Ансел Адамс и его черно-белые пейзажи (14 фото)

Далее ч/б шедевры…

Обычный студент из Венесуэлы создал серию интересных фоторабот под названием “1/2”. Идея Гонсалеза Родригеса новаторская и не имеет аналогов в современном искусстве. Фотограф располовинил человеческое лицо и совместил в одной половине анфас с профилем. Всё гениальное – просто. Смотря на портреты Госалеза Родригеса, убеждаешься в этой непреложной истине ещё раз.

+5 портретов Гонсалеза Родригеса

Перед Вами разнообразные снимки, сделанные при помощи электронного микроскопа.  Фотографии были номинированы на Международном конкурсе макрофотографий, конкурс был объявлен компанией Nikon.

      
 


Крем для бритья и вода.



Read More

Графство Кент, называют еще "Сад Англии". Именно там 35 лет назад в учительской семье родилась Кирсти Митчел. Думала ли ее мама, читающая ребенку сказки на ночь в течение всего детства(вплоть до 15 лет), что наделяет дочь великим даром – не стандартным воображением, и верой в красоту… Искусство стало смыслом жизни и профессией Кирсти. Она обучалась на курсах в истории искусства, фотографии, изобразительного искусства, затем в Лондонском коллледже моды, работала модельером и дизайнером, какое-то время стажировалась в дизайн-студии Александра Маккуина и Hussein Chalayan, которые оказали сильное влияние на творческое восприятие.
Жизнь текла тихо и плавно, пока в 2007 году не случилось несчастье, и Кирсти похоронила мать. По словам Кирсти, это событие перевернуло ее жизнь. Родилась потребность сбежать в альтернативный мир и смотреть на нашу действительность через объектив фотокамеры. Это лечило и спасало.
Фотоработы Kirsty Mitchell часто называют сумасшедшей сказкой. Это сплав работы дизайнера и фотографа, страсть к взрыву красок и реквизита, наложение нескольких параллельных миров в одной точке пространства, казалось бы случайно запечатленные Кристи. Она принципиально не снимает в студии, она принципиально не создает искусственных эффектов в фотошопе, считая его всего лишь вспомогательным инструментом, а не панацеей для творчества.
Поклонница книг Чака Поланика, актера Дэнни ДеВито и музыки группы Radiohead, Kirsty Mitchell говорит о себе в интервью: «Я ничего не выдумываю – мои идеи просто ходят рядом со мной. Я не пытаюсь быть оригинальной, я просто делаю то, что мне хочется и то, что я чувствую. Я никогда не думаю о том, как люди будут видеть мои работы, это просто мои «фишки».
Смотрите! Не спеша, плавно, погружаясь в детали и вкус иного восприятия.ДАЛЬШЕ МНОГО ФОТО )

Ти Джей Скотт из Лос-Анджелесе – профессиональный сценарист и режиссер. Но три года назад, вдохновившись чужими работами на Фликре, Ти Джей взялся за фотоаппарат. И теперь он сам – обладатель внушительной flickr-галереи, с несколькими сотнями впечатляющих работ. Но особенно удалась Ти Джею серия снимков с силуэтами на фоне закатного неба, построенные на контрасте между ярким фоном и темными очертаниями людей. Фотографу удалось не только передать волшебство закатов, но и с помощью одного единственного кадра рассказать о людях, запечатленных на ярких и запоминающихся фотографиях.(Всего 25 фото)

Источник статьи: http://bigpicture.ru/?p=144901 и там все фото бОльшие…

Делая плохие фотографии, вы работаете на своих конкурентов.
 
Что еще меня огорчило при просмотре Каталога мастеров – качество многих фотографий. А ведь от показа товара зависит мнение покупателя. Рецца подготовила серию постов – основы фотосъемки предметов. Рецца – талантливейший мастер с уникальным взглядом на мир. Ее фотографии получали различные награды, а плакаты Земфиры ее работы висели по всей Москве. И еще она прекрасный писатель, читать – одно удовольствие.

"Поговорим предметно

В продуктовом магазине пахнет свежей выпечкой, в салоне аудиотехники играет хорошая музыка, в книжном расставлены мягкие кресла. Всё это необязательные атрибуты, но они делают шоппинг приятным, увеличивая шансы на то, что покупатель расстанется с деньгами. В интернете арсенал продавца редеет. Здесь вам не удастся воздействовать на обоняние или тактильные ощущения, и практически нет возможности усладить слух потенциального клиента. Для оценки привлекательности товара остаётся зрение. Необходимо сделать всё, чтобы показать покупателям свой товар в лучшем свете. И "в лучшем свете" – это не образное выражение, а необходимое условие.
Итак, у вас есть чудесный, прекрасный, стильный, модный, изысканный, полезный – в общем, замечательный – товар…

Всё просто!
На первый взгляд кажется, что всё просто – кладём чучело быка товар на плед, снимаем в свете торшера (или, если света недостаточно, включаем вспышку в камере и щёлкаем). Потом выкладываем фото в интернет, и вуаля! Что же видит потенциальный покупатель? Чаще всего он видит фото пледа, на фоне которого расположилось что-то невнятной формы и непонятного цвета с комментарием "оттенки в реале не такие мутные, и вот этих болотистых бликов нет. И хоть это похоже на старый крестьянский валенок, на самом деле это шёлковая косметичка кремового цвета с ручной вышивкой бисером". То есть, по бизнес-эффективности эти фотографии недалеко ушли от наскальной живописи и дактилического гекзаметра. Плохо всё – и плед в качестве фона, и свет гостиной, и блики от вспышки. Делая подобные фотографии своего товара, вы работаете на своих конкурентов.

Грамотная презентация – это часть товара, и об этом надо помнить.

Фотография вашего товара\продукта\произведения искусства должна соответствовать ряду критериев:

1. Предмет – в фокусе. Казалось бы, это само собой разумеется, но если просмотреть с десяток коммерческих блогов, в половине из них фотографии будут нечёткими.

2. Цвета на фотографии должны соответствовать цветам в реальности. Никаких скидок на жёлтое освещение, отблески заката или плохой фотоаппарат. Никого не интересует, почему благородно-серебристый медвежонок на фото выглядит уныло-сиреневым.

3. Предмет должен быть на фото целиком.

4. Однако если вы считаете, что фотография отдельных элементов узора повысит привлекательность товара – сделайте и её.

5. Однотонный неброский фон. Никаких клетчатых пледов, пёстpых покрывал и всего остального, что даёт аляповатую картинку и отвлекает взор от товара.

6. На фотографии должен быть адрес вашего сайта или блога. Имя или ник – менее эффективны, поскольку потенциальному покупателю, если он увидит это фото где-то на просторах интернета, придётся искать вас через поисковик. В итоге он всё равно попадёт на сайт или блог – не нужно усложнять путь денег от него к вам. Существует несколько несложных способов сделать хорошую фотографию продукта в домашних условиях. Самый простой – использовать свет от окна. Зимнее освещение – небо, затянутое ровным слоем облаков – идеальный вариант. Прямые солнечные лучи подходят меньше, поскольку дают слишком контрастные перепады яркого света и глубоких теней.

Приступим.

1. В качестве фона я рекомендую использовать однотонную ткань, деревянную доску или простой лист бумаги. Или не такой уж простой – сейчас можно купить фактурную акварельную бумагу, бумагу с вкраплениями золотой фольги для рисования китайской тушью или, например, набор разноцветного гофрированного картона:

2. Лучший и универсальный цвет для фона – белый. Однако есть исключения: белые предметы лучше снимать на Фото-обучаемся далее…